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Rembrandt van Rijn nasce sotto il segno del Cancro, il 15 luglio del 1606, a Leida in Olanda: la critica olandese della seconda metà dell'ottocento gli riconosce nel temperamento molti degli attributi tipici nazionali, onesto, semplice, introverso. Se possiamo indubbiamente notare più di un aspetto che suggerisce chiusura verso il mondo esterno, non si può con certezza dare per sicuri atteggiamenti onesti e del tutto semplici, ma questo dato ci serve per sottolineare la valenza cancerina di attaccamento o forte relazione con la propria patria natia.
Da una visione generale del suo tema Rembrandt appare come una figura abbastanza complessa, forse non condizionata da dubbi assoluti od esistenziali, ma molto attenta a gestire le proprie risorse, quelle prodotte da sé e quelle che la realtà esterna in abbondanza gli offre.
Il Sole occupa il segno del Cancro, ed è in ottimo aspetto con la ingombrante congiunzione di Luna e Marte, nella prima casa del tema, nello stesso segno Ascendente, ovvero lo Scorpione.
Il catalizzatore di questo aspetto di trigono è naturalmente Marte, che di per sé, e in aggiunta allo Scorpione, inducono il nostro all'utilizzo di oggetti che in qualche modo pungono, tagliano, colpiscono; la presenza della Luna, in stretta connessione con il segno a lei più congeniale (Cancro), riempiono di sentimento questa forte tendenza, dirottandolo verso l'attività del disegno e della pittura.
Da un punto di vista umano lo rendono particolarmente vivace e desideroso, attivo e umbratile, non eccessivamente negativo, certamente molto sicuro di sé e particolarmente egocentrico. È interessante notare come sia il Cancro che lo Scorpione siano raddoppiati nelle loro valenze: il primo dall'aspetto del Sole con la Luna, il secondo dalla presenza delllo stesso Sole nell'ottava casa, associata nella formula zodiacale proprio al segno dello Scorpione.
Uno dei quadri più famosi di Rembrandt è la Lezione di Anatomia del Dott.Tulp (1632), per rimanere in tema con lo Scorpione ecco ritratte una delle forti valenze del segno, ovvero la medicina intesa come anatomia, dissezione o chirurgia, associata in questo caso anche a Marte, che nel segno risulta esaltato. Oltre a particolari molto espliciti, come l'avambraccio di cui ben si distinguono le fattezze sotto i tessuti, colpisce soprattutto i contemporanei per il dinamismo delle figure ritratte. Egli riesce ad animare e cogliere uno dei momenti in cui il Dott.Tulp cattura l'attenzione e lo stupore degli studenti.
Un quadro molto simile, per come riesca a rendere viva e reale l'atmosfera sulla tela è La Ronda di Notte (1642). Un altro succeso, anche in questo caso gli archibugieri non sono figure ferme colte nel ritratto, ma in movimento nello svolgere le loro azioni più tipiche, come sguainare la spada, caricare la polvere da sparo, etc.
Tutto ciò è per il periodo una novità, che decreta il successo e il riconoscimento della sua attività pittorica, ed è suggerito nel tema da forti e positivi aspetti tra Giove, Saturno e Plutone con Mercurio. La mobilità e l'agilità di Mercurio vengono da un punto di vista dell'intelletto focalizzate sul gesto colto nella sua essenza. Il collegamento a case delll'oroscopo come la seconda, la terza e la sesta pongono in primo piano l'ambiente circostante, la quotidianità, la produttività in tutti i suoi gesti ed azioni più tipiche, quasi un fissarsi nell'immaginario emotivo dei segni d'acqua natale ed Ascendente, che inevitabilmente non possono non essere riportati sulla tela.
Rembrandt di norma non segue le indicazioni che gli vengono date, spesso i quadri su commisione vengono restituiti (quando naturalmente non vengono apprezzati), con il risultato nel tempo di fargli assumere la nomea di pittore di maniera: neanche quella del tempo, il “suo” modo di dipingere.
Gli elementi positivi di un Giove nella terza casa, i frequenti e intensi contatti con il mondo circostante lo fanno molto apprezzare come ritrattista, sin dagli esordi si distingue per un uso della luce che esalta e rende evidenti tratti ed espressioni dei suoi committenti. Giove risulta anche leso dall'aspetto di Urano nella settima casa, questo negativo rapporto tra terza e settima casa è sinonimo di una conflittualità nelle relazioni interpersonali, che condizionerà a più riprese anche la sua vita professionale, nella gestione del suo lavoro.
Si nota lo spessore della sua personalità umana e artistica quando non smette di ritrarre mercanti o borghesi, anche se in proocinto di andarsene o visibilmente alterati, non certo disposti a posare così a lungo o nel non essere minimamente ascoltati sul come essere ritratti!
In genere Rembrandt sembra essere più attratto dalle motivazioni del soggetto da ritrarre, dalle sue azioni nel mondo, da ciò che esprime il suo gesto o l'espressione del suo viso, piuttosto che da un approccio meramente estetico, legato alla pura rappresentazione di una figura e dai suoi colori, né classico, né arcadico insomma, generi che poi acquisteranno maggiore successo nel gusto e nella moda del tempo.
La quadratura di Nettuno con Venere, tra Vergine e Gemelli, denotano come l'elemento intellettuale sia più forte dell'elemento estetico, che misto alla profondità d'animo e al suo interesse per la realtà nel suo svolgersi, lo rendono l'ultimo gigante della pittura prima del periodo esteriore e superficiale del barocco, a cavallo tra XVII e XVIII secolo.

Rembrandt van Rijn is born in the sign of Cancer, on July 15th 1606, in Leida, Holland: ducth critics of the second half of XIX century aknowledged in his nature much of the typical national attributes, honest, simple, introverted. If we could undoubtely note more than one aspect that suggests a narrow mind to the external world, we can not be sure of honest and simple behaviours, but this item help us to underline the cancerin value of strong attachment or relation with the own native country.
By a general vision of his birth chart Rembrandt appears as a rather complex figure, perhaps not conditioned by absolute or existential doubts, but very careful to manage his own resources, those producted by himself and those plenty offered by external world.
The Sun occupies the sign of Cancer, and it is in excellent aspect with the cumbersome conjunction of Moon and Mars, in the first house of the chart, in the same Ascendant sign, Scorpio.
Catalyst of this trine aspect is Mars of course, that in itself and in addition to Scorpio induce the painter to use objects that someway prick, cut, hit; the presence of the Moon, in close connection with the sign to her most congenial (Cancer), filfull of feeling this strong tendency, diverting him to drawning and panting activity.
From a human point of view render him particularly lively and eager, active and withdrawn, not excessively negative, certanly very steady and particularly egocentric. It is interesting to notice as rather Cancer then Scorpio are doubled in their values: the first in the aspect of the Sun with the Moon, the second by the presence of the same Sun in the eighth house, associated in zodiacal formula right to the sign of Scorpio.
One of the most known Rembrandt picture is Doc.Tulp Anatomy Lesson (1632), to remain in the subject of Scorpio here is portraited one of the strong value of the sign, that is medicine, meant as anatomy, dissection or surgery, associated in this case also to Mars, exaulted in the sign. Besides very explicit details, as the forearm of which it is well distinguishable the build under the tissues, it struck the contemporaries for the energy of the portraited figures. He is able to animate and catch one of the moments when Doc.Tulp attracts the students attention and astonishment.
A very similar picture, for how it manages to render live and real the atmosphere on the canvas, is Night... (1642). Another success, also in this case the arquebusiers are not static figure catched in the portrait, but moving in doing his own most tipical action, such as to draw sword, load powder, etc. All this is new for the period, that grant the success and the aknowledgement of his painting activity, and it is suggested in the chart by strong and positive aspects between Jupiter, Saturn and Pluto with Mercury. Liveliness and agility of Mercury are focused by intellect on the gesture catched in his essence. The connection to houses of the horoscope such as second, third and the sixth put on the first rank the surrounding ambience, everyday life, productivity in all his typical actions and gestures, quite as fixing in the emotive imagery of natal and Ascendant water signs, that unvoidably can not be not reproduced on the canvas.
Normally Rembrandt does not follow the informations given, pictures on commission are often returned (or not appreciated), with the results that he assume the reputation of mannered painter: not that of the time, his own “manner” to paint.
The positive elements of a Jupiter in the third house, his frequent and keen contacts with the surrounding world make him really appreciated as a portraiter, since his beginning he distinguish himself for a use of light that exault and render clear features and expressions of his clients. Jupiter results also injured by the aspects of Huranus in the seventh house, this negative relation between third and seventh house is synonimous of struggle in personal relationships, that will condition at different times his professional life too, in his job management.
We notice his human and artistic personality depht when he do not give up to protrait merchants or bourgeois, even if they are going away, or clearly annoyed, not certainly disposed to pose such a long time or not listened on how to be portraited!
Generally Rembrandt seems to be much more attracted by the motivation of the subject to portrait, his actions in the world, by what his gesture or expression of the face espress, rather than a merely aesthetic approach, bound to pure reprasentation of a figure and by her colours, neither classic nor archadic in other words, genres that will acquire greater success in taste and fashion of time.
Square of Neptune with Venus, between Virgo and Gemini, denotes as the intellectual element is stronger than the aesthetic element, that mixed to soul depht and his interest for reality in his becoming, render him last giant of painting before the exterior and superficial period of baroque, between XVII and XVIII century.